ДИАЛОГ С ПРОСТРАНСТВОМ
Регистрация
В течение трех дней ТОН-ЦЕНТР проводит акустический марафон как признанных мастеров, так и молодых исполнителей.
Ежедневно в программе принимают участие около 12 музыкантов, а жанры варьируются от академической музыки до джазовых импровизаций.
Выступления проходят в камерном формате: зрители могут свободно перемещаться, выбирать место на любом расстоянии от сцены и после выступления пообщаться с музыкантами. Программа собирается в реальном времени и остается подвижной до последнего момента. Что именно прозвучит — всегда сюрприз.
Вход свободный. Требуется регистрация.
30 ИЮЛЯ
12:00-12:30 Муся Кроткова и Егор Жирнов
виолончель и фортепиано
Муся Кроткова
Виолончелистка и композитор, участница московского андеграунд-сообщества. В дуэте с гитаристом Марком Есиным создает экспериментальную музыку на стыке виолончели и электрогитары, выступала в ТОН-ЦЕНТРЕ и МАММ, выпускала релизы на лейбле «ГОСТ ЗВУК». Также работает как кинокомпозитор, — в 2025 году написала музыку для короткометражного фильма Moscow Towers.
Егор Жирнов
Музыкант-импровизатор, театральный композитор и режиссер, автор поэтических текстов.
12:30-13:00 Феодосия Миронова и Игнат Красиков
рояль и кларнет
Феодосия Миронова
Пианистка, солистка CEAM Artists, выпускница Московской консерватории. Лауреат международных конкурсов, участница фестивалей ReMusik, «Биомеханика», Gamma Festival, «Новая классика». Сыграла более 30 мировых и 40 российских премьер сочинений современных композиторов. Помимо рояля, играет на клавесине, челесте, органе, MIDI-клавиатуре и toy piano, также выступает как перформер. Выступала на сценах Московской консерватории, филармонии, «Зарядья», ГЭС-2. Сотрудничала с дирижерами Григорием Мосейко, Дмитрием Васильевым, Кеничи Шимурой и Фёдором Ледневым.
Игнат Красиков
Кларнетист, композитор, импровизатор, солист ансамбля «Студия новой музыки». Лауреат всероссийских и международных конкурсов, включая «Классическую академию» в Москве. Участник Дягилевского фестиваля, «Архстояния», фестивалей «Биомеханика», «Московский форум» и Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки. Первым в России исполнил пьесу для кларнета соло «Арлекин» Карлхайнца Штокхаузена. Основатель Московского квартета кларнетов и ансамбля LUX Ensemble, сотрудничал с дирижерами Сергеем Ферулёвым, Михаилом Кацем, Антоном Шабуровым и Валентином Урюпиным.
13:30-14:00 Елисей Белешин
фортепиано
Елисей Белешин
Дирижер, пианист, исполнитель импровизации соло. Выпускник Московской консерватории им. П. И. Чайковского, лауреат Всероссийских и международных конкурсов.
В программе:
Импровизация «Горы в дожде»
И. Бах «Allemande», «Sarabanda» из Французской сюиты d-moll
14:00-14:30 Муся Кроткова
виолончель
Муся Кроткова
Виолончелистка и композитор, участница московского андеграунд-сообщества. В дуэте с гитаристом Марком Есиным создает экспериментальную музыку на стыке виолончели и электрогитары, выступала в ТОН-ЦЕНТРЕ и МАММ, выпускала релизы на лейбле «ГОСТ ЗВУК». Также работает как кинокомпозитор, — в 2025 году написала музыку для короткометражного фильма Moscow Towers.
13:30-14:00 Тая Радченко
труба
Тая Радченко
Тая Радченко — музыкант, композитор, звонарь, куратор музыкальных программ, клавишница группы «Нелюдимка», мультиинструменталистка, перформер, сооснователь арт-пространства «ВИП» на Яузском бульваре.
15:00-15:40 Станислав Малышев и Ольга Калинова
скрипка и виолончель
Станислав Малышев
Скрипач и дирижер, доцент Московской консерватории, основатель оркестра современной музыки OpensoundOrchestra. За его плечами 20-летний опыт исполнения и записи новейшей музыки — как первая скрипка квартета и концертмейстер ансамбля «Студия новой музыки». За время работы дирижером (с 2017 г.) под руководством Малышева прозвучали российские премьеры сочинений Габриэля Прокофьева, Павла Карманова, Йоханна Йоханнссона и других композиторов на ведущих московских площадках — в зале Зарядье, Колонном зале Дома союзов и культурном центре ДОМ.
Ольга Калинова
Виолончелистка, директор оркестра современной музыки OpensoundOrchestra. Лауреат Всероссийского конкурса имени Танеева, престижного итальянского конкурса Кальтаниссетта. Сотрудничает с оркестром MusicAeterna под управлением Теодора Курентзиса, а также более 10 лет возглавляла группу виолончелей в камерном оркестра Musica Viva. Как солистка квартета «Студии новой музыки» она осуществила ряд важных российских премьер сочинений Кшиштофа Пендерецкого, Алена Госсена, Валентина Сильвестрова, Кирилла Уманского.
В программе:
Д. Габитова — «Пандемия»
А. Кнайфель — «Остинати»
Р. Глиер — 8 дуэтов для скрипки и виолончели
16:30-17:30 Duo Inspiro / Елена и Антон Мойсеенко
Duo Inspiro
Камерный дуэт, созданный в 2014 году кларнетистом и композитором Антоном Мойсеенко и пианисткой Еленой Мойсеенко. Ансамбль представляет программы классического и современного репертуара для кларнета и фортепиано, активно выступает в России и за рубежом — в Пекине, Берлине, Париже, на международном фестивале ClarinetFest в Бельгии.
Антон Мойсеенко — кларнетист, композитор, лауреат международных конкурсов, включая TWIYCA (Великобритания) и BJIMC (Китай). Выступал с сольными программами в St. Martin-in-the-Fields (Лондон) и Carnegie Hall (Нью-Йорк). Концертмейстер группы кларнетов БСО им. П. И. Чайковского и Государственного Кремлёвского оркестра. Преподаватель КМТИ им. Г. П. Вишневской, сооснователь фонда SoundOut Foundation. Автор сочинений для кларнета и камерных ансамблей, издающихся в IMD Paris.
Елена Мойсеенко — пианистка, выпускница Московской консерватории, стажировалась в Высшей школе музыки Hanns Eisler (Берлин). Лауреат международных конкурсов во Франции, Германии и Швейцарии. Выступает с сольными и камерными программами в России и Европе, преподает в ЦМШ АИИ, соучредитель благотворительного фонда SoundOut. Сотрудничала с Полиной Осетинской, Итамаром Голаном, Артемом Дервоедом, Дмитрием Илларионовым и другими.
18:00-19:00 Екатерина Палагина и Агнес Пас
вокал и терменвокс
Екатерина Палагина
Выпускница Академии хорового искусства имени В. С. Попова, создатель и солистка вокального трио NOĒSIS, специализирующегося на новейшей академической музыке. Соавтор рейв-перформанса на основе знаменных распевов V3SP3R, солистка театра голоса «Ла Гол» под руководством Наталии Пшеничниковой, участница вокально-инструментального ансамбля «прАКТика», артистка Московского хорового театра имени Б. С. Певзнера, солистка и исполнительный продюсер центра современной оперы «КоOPERАция».
Агнес Пас
Музыкант-импровизатор, саунд-артист. В своем творчестве объединяет терменвокс с электроникой, полевыми записями и голосом, создавая живые звуковые ландшафты и интуитивные композиции. Участница проектов «Поющие Камни», «Темпораль» и Gonaitei + Agnes Paz, а также активная участница импровизационных составов сообщества «Импровдом». На постоянной основе сотрудничает в медиапроектах и звуковых акциях с музыкантами из Чили и России. Выступала с сольным сэтом «Странствие» на сценах Чили, Аргентины, Перу, Уругвая, Японии, Швейцарии и России.
19:30-20:30 Иван Бурсов
Иван Бурсов
Музыкант, саксофонист, импровизатор, педагог. Родился в Москве. Окончил музыкальный факультет Московского педагогического государственного университета (МПГУ), учился в Государственном музыкальном училище эстрадного и джазового (ГМУЭДИ). Постоянный участник группы «Бром». Сессионный музыкант. Участник театральных представлений и перформансов. Активно сотрудничает с ведущими представителями импровизационной сцены страны и зарубежья.
21:00-22:00 Оксана Сидягина
арфа
Оксана Сидягина
Арфистка и автор музыкальных проектов. В центре художественной практики — создание концептуальных концертных программ, объединяющих классический репертуар, музыку XX–XXI веков, импровизацию и авторские сочинения. Окончила МГК им. П. И. Чайковского и École Normale de Musique d’Alfred Cortot в Париже. Лауреат первых премий пяти международных конкурсов в России, Италии и Франции. Выступает в России и странах Европы, сотрудничает с ведущими музыкальными коллективами и культурными институциями Франции, в том числе с Orchestre Philharmonique de Radio France.
В 2022 году в Париже создала проект Harp Meditation, соединяющий академический концерт, сонотерапию и медитативные практики. В 2025 году основала фестиваль Paris Harp Week и выпустила концептуальный альбом Map of Imaginary Memories — звуковой дневник, объединяющий музыку Кейджа, Пярта, Сати, Дебюсси, Бриттена и собственные сочинения. Альбом выстроен как путешествие по воображаемому пространству памяти, где классический репертуар, современная музыка и авторские произведения складываются в единое художественное повествование. В настоящее время преподает в Консерватории им. Рахманинова в Париже.
31 ИЮЛЯ
12:00-12:40 Трио «Белый Сокол» / Степан Ясинский (Ясень), Маргарита Балейшус (DJ AUT) и Никита Бобков (Desdichado)
фортепиано и гитары
Трио «Белый сокол»
Трио исполнит акустические композиции для фортепиано и двух гитар. Музыка посвящена петербургской романтике — каналам, белым ночам, выпускным, юности и Алым парусам.
13:30-14:15 Ансамбль Reheard / Алёна Таран, Игнат Красиков, Алиса Гражевская, Полина Желиба
флейта, кларнет, рояль, скрипка
Ансамбль Reheard
Группа молодых музыкантов, специализирующихся на исполнении современной академической музыки. Ансамбль сформировался в 2018 году во время фестиваля Gnesin Contemporary Music Week и с тех пор развивается как самостоятельный коллектив. Участвовал в мастер-классах композиторов Тристана Мюрая и Клауса Ланга. Трижды становился победителем творческой программы Союза композиторов России «Ноты и квоты». Выступал на композиторском конкурсе AVANTI и фестивале «Пять вечеров» в Московской консерватории. В списке концертных площадок: зал Зарядье, Александринский театр, камерный зал Московской филармонии, Ельцин Центр, ДК «Рассвет» и другие. Среди исполненных ансамблем российских премьер — сочинения Тристана Мюрая, Марка Андре, Энно Поппе, Беата Фуррера, Рамона Лацкано, Ребекки Сондерс, Бригитты Мунтендорф и многих других.
15:00-15:30 Егор Жирнов
Егор Жирнов
Музыкант-импровизатор, театральный композитор и режиссер, автор поэтических текстов
15:30-16:00 Риад Маммадов
Риад Маммадов
Академический пианист, композитор и музыковед. Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и аспирантуру по специальности «фортепиано» в классе профессора К. В. Кнорре; теоретическую аспирантуру прошёл под руководством профессора В. Н. Холоповой. Приглашённый солист Санкт-Петербургского Дома Радио, сотрудничает с Теодором Курентзисом и оркестром musicAeterna. В 2014 году по приглашению Курентзиса был назначен специальным музыкальным советником церемонии открытия первых Европейских игр в Баку, состоявшейся в 2015 году.
Как пианист Маммадов исполняет академический репертуар, музыку XIX–XXI веков собственные сочинения. Его альбомы East of Eden и East of Eden II выпущены французским лейблом Evidence Classics. 5 июня 2026 года лейбл представил его новый концертный альбом Riad Mammadov Performs at Dom Radio.
Научная деятельность Маммадова посвящена музыкальной культуре Востока и Восточному Ренессансу. Он исследует мугам как классический жанр устной профессиональной традиции, а также джаз-мугам, симфонический мугам, мугамную оперу и процессы жанровой гибридизации. Исполнительство, композиция и музыковедение образуют единую систему его профессиональной работы.
16:30-17:00 Владимир Сидоров
Владимир Сидоров
Академический саксофонист, саунд-продюсер и композитор. В своей экспериментальной практике сочетает жанры и звучания различной природы, руководствуясь в лайв-перформансах потоковым импровизационным подходом и сплетая множество мелодических линий в экспрессивную полифонию.
17:00-17:30 Елена Перерва
Елена Перерва
Скрипачка, выпускница Нижегородской государственной консерватории имени М. И. Глинки. Исполнительница академической и современной музыки. Участница проектов Gnesin Contemporary Music Week, CEAM, Практикума МАСМ, Академии молодых композиторов в Чайковском, а также проектов ансамбля «Студия новой музыки». Занимается свободной импровизацией.
18:00-18:50 Катарина Мелик-Овсепян и Дарья Демидова
Катарина Мелик-Овсепян
Клавесинистка, пианистка, сооснователь Hauntology. Как исполнительница работает в нескольких направлениях. Первое связано с исторически информированным подходом к исполнению — стремлением воспроизводить старинную музыку в манере, характерной для эпохи её создания. Второе направление — исследование акустических возможностей клавесина и других исторических клавишных инструментов, интеграция их в современный культурный контекст. Третье — исполнение современной академической и электронной музыки. Играет на всех видах клавишных инструментов от органа до электроники. Выступала на ведущих академических и независимых площадках Москвы: Московская Филармония, Консерватория имени Чайковского, концертный зал «Зарядье», костёл Непорочного Зачатия Девы Марии, собор Святых Петра и Павла, Московский академический Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко, ДК «Рассвет», клуб Dex (Mutabor/Arma), Powerhouse. Участвовала в международных фестивалях GAMMA, Ars Electronica, Signal и ряде других.
Дарья Демидова
Альтистка и скрипачка, исполнительница академической и современной музыки. Выпускница Московской консерватории, лауреат всероссийских и международных конкурсов. Выступала в составе Всероссийского юношеского симфонического оркестра под управлением Юрия Башмета, Российского национального молодежного симфонического оркестра и сотрудничала с оркестром musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса. Участница проектов современной академической музыки, солистка ансамбля im SPIEGEL.
19:30-20:20 Группа Соседи / Серафим Инфанте-Арана, Федор Вишневский и Даниил Прасолов
Группа Соседи
Музыкальный проект на стыке психоделического рока, фьюжна, даба и трип-хопа. Родился из камерных встреч в мастерской художника, позже переросших в джем-сессии на «Автомойке». В звучании акустические инструменты встречаются с эмбиентными текстурами, ритмика варьируется от даунтемпо до аптемпо, а электронная обработка создает многослойное звуковое пространство. Привыкшее к электризованности объединение впервые выступит с акустической версией своей музыки: Федор меняет саксофон на кларнет, Даниил берет слайдер вместе электро-смычка, а Серафим уменьшает барабанную установку до минимума.
Недавно у группы вышел первый альбом Yes, dude. Их документальный фильм «Соседи в поместье лорда Голефорнака» был представлен в этом году на Beat Film Festival.
21:00-22:00 Юра Гинзбург
Юра Гинзбург
Кларнетист, дирижер, саунд-продюсер. Выпускник Московской консерватории, получил дирижерское образование на кафедре Геннадия Рождественского. С 2009 года — артист ансамбля The SEMB, с 2010 — солист ансамбля исторических духовых инструментов Alta Capella. Обучался в Мастерской индивидуальной режиссуры Бориса Юхананова. В 2012–2018 годах — артист оркестра musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса. Сотрудничал с Геннадием Рождественским, Саулюсом Сондецкисом, Александром Рудиным, Джованни Антонини, Масааки Судзуки, Вальтером Бёйкенсом, Патрицией Копачинской и другими. Как солист выступал с musicAeterna, Государственным академическим камерным оркестром России, оркестром «Санкт-Петербург Камерата», камерными оркестрами Московской консерватории, РАМ имени Гнесиных и Veritas. Участник фестивалей в Зальцбурге, Люцерне, Руре, Бремене, Венецианской биеннале, Дягилевского фестиваля. Занимается саунд-дизайном и аранжировкой.
1 АВГУСТА
12:00-12:50 Виктория Яровая
Виктория Яровая
Гонг-мастер, ведущая медитативных звуковых практик, звукотерапевт, основатель Yogagong studio и Школы гонг-мастерства. С 2016 года проводит звуковые практики, гонг-медитации, обучает игре на гонге, а также ведет индивидуальные и групповые сессии звукотерапии. Она является идейным вдохновителем и соорганизатором первого российского Гонг Феста.
13:30-14:30 Большой вокальный перформанс. Екатерина Палагина, Евгения Фомина, Петр Юдкин, Алия Кусепгалиева и перформеры
Екатерина Палагина
Выпускница Академии хорового искусства имени В. С. Попова, создатель и солистка вокального трио NOĒSIS, специализирующегося на новейшей академической музыке. Соавтор рейв-перформанса на основе знаменных распевов V3SP3R, солистка театра голоса «Ла Гол» под руководством Наталии Пшеничниковой, участница вокально-инструментального ансамбля «прАКТика», артистка Московского хорового театра имени Б. С. Певзнера, солистка и исполнительный продюсер центра современной оперы «КоOPERАция».
Евгения Фомина
Вокалистка, саунд-художница, исследовательница звука. Имеет музыкальное (академический вокал, сонграйтинг) и архитектурное образование. Изучала битбокс, обертонное пение и расширенные вокальные техники, включая экстрим-вокал. Создает работы на стыке голосовых практик, импровизационной вокальной и электронной музыки, телесных и объектных практик, света, видеоарта и текстиля. Сотрудничала с Александринским театром, Электротеатром Станиславский, «Узлом», Центром им. Мейерхольда, Новой оперой, ГМИИ им. Пушкина, ГЭС-2, ММОМА, ЦСИ им. Курёхина и другими. Участница Московской международной биеннале молодого искусства, фестивалей «До и после», «КоOPERАция», THEATRUM, NET, «Архстояние», «Видеоформа». Работала с Верой Мартынов, Алексеем Кохановым, Павлом Альтхамером, Джесс Хирш и другими. Солистка театра голоса «Ла Гол» и проекта «Хор исполнения желаний», участница проекта Choir (∞). Резидент ЦСИ «Заря», «Сводов», Переделкино, ГРАУНД Солянки.
Петр Юдкин
Барабанщик, импровизатор, педагог, композитор. Основатель сообщества московских импровизаторов «Импровдом» и куратор концертов. Использует расширенные техники игры на ударных. Автор музыки к спектаклям театра.doc («Кантград»), Мастерской Дмитрия Брусникина («Истории об Истории», «Революция», «Армагеддон на Плутоне»), «Кто убил Анну» (реж. Алексей Розин), «Эмигранты» и «Бесы» (реж. Михаил Д. Макеев), «Благоволительницы» (Театр на Малой Бронной). Автор музыки к фильмам «Валентин» (реж. Иван Анисимов), «Старые руки» (реж. Уильям Ларин) и анимации Quartet no. 2 (реж. Анастасия Панина). Преподает музыкальную ритмику, теорию, импровизацию и исполнительское мастерство.
Алия Кусепгалиева
Солистка театра голоса «Ла Гол», психотерапевт, бизнес-коуч, перформер. В составе театра с 2017 года. Изучала классический и современный танец, контактную импровизацию (с 2008) и буто (с 2010) у ведущих японских и европейских мастеров, включая Каназаву Кана, Кацуру Кана, Григория Глазунова, Наталью Жестовскую. Участвовала в перформансах Кацуры Кана, театра Одддэнс, Поэма Театра. В составе Лаборатории «Театрика» (руководитель Пётр Немой) участвовала в медиа-опере «Арфистки в аду» (номинант «Золотой маски» 2014), спектаклях «Разговор животных», «Рождение Венеры», «Аннунаки». С 2013 года занимается вокалом, обучалась обертонному пению, горловому пению, расширенным вокальным техникам у Галины Парфеновой, Ольги Анисимовой, Алексея Коханова, Натальи Пшеничниковой, Сайынхо Намчылак и других.
ПЕРФОРМЕРЫ
Вера Адушкина, Алексей Бабич, Анна Векшина, Елизавета Горчак, Мария Куделина, Алексей Минко, Алёна Полякова, Артем Пудов, Татьяна Ромодина, Екатерина Шилина, Алексей Явецкий, Алексей Ястребов
15:00-16:00 Влад Шкуренко
Влад Шкуренко
Пианист-импровизатор, чьи творческие интересы лежат на пересечении джаза и современного грува. В своей практике он придерживается принципов атональности и аритмичности, рассматривая универсальные музыкальные единицы как субъективную категорию. Ключевым для него является авторская свобода и непрерывность творческого процесса.
16:30-17:15 Дуэт Алексей Чичилин и Федор Амиров
Федор Амиров
Пианист, импровизатор, композитор. Выпускник Московской консерватории, лауреат XIII Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2007), а также ряда международных конкурсов в Европе, Азии и Америке. Работает в широком диапазоне — от классической фортепианной музыки до свободной импровизации, рок-концертов и мультимедийных перформансов. Участник международных фестивалей и экспериментальных проектов, сотрудничал с театром-лабораторией «Школа драматического искусства», рок-группой Рада & Терновник, ансамблем «Галерея актуальной музыки» (ГАМ-ансамбль). Выступал с Андреем Сучилиным, Сергеем Летовым, Александром Костаревым, Петром Айду, Сашей Пушкиным, группами Бром и Disen Gage.
Алексей Чичилин
Гитарист и преподаватель. Играет на классической, акустической, барочной, электро- и бас-гитаре. Участник ансамблей «Студия новой музыки», Kymatic, ГАМ-ансамбль, Московский ансамбль современной музыки, musicAeterna, Im Spiegel, Российского национального молодежного симфонического оркестра, Госкапеллы России, Российского национального оркестра, OpensoundOrchestra, а также ряда джазовых и рок-групп.
17.15 — 17.45 Влад Наставшев
Влад Наставшев
Режиссер, композитор, сценограф и исполнитель. Окончил актерский факультет СПбГАТИ (мастерская Льва Додина) и режиссерский факультет Drama Centre London. Ставил спектакли в Театре Наций, «Гоголь-центре», Театре Вахтангова, БДТ, Большом театре и Пермской опере. В 2023 году получил «Золотую маску» за режиссуру оперы «Евгений Онегин» в Пермском театре оперы и балета, а также премию «Хрустальная Турандот» за спектакль «Повесть о Сонечке» в Театре Вахтангова. Автор музыки и исполнитель синти-поп-альбома «Опять нам будет сладко» на стихи поэтов XX века.
18:00-18:30 Антон Изгагин
Антон Изгагин
Музыкант-мультиинструменталист, импровизатор и композитор. Окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных и ассистентуру-стажировку Московской консерватории по специальности «ансамбль современной музыки», а также обучался композиции у профессора Юрия Каспарова. Играет на контрабасе, бас-гитаре, виоле да гамба и средневековых струнных инструментах. Один из основателей ансамбля современной музыки Kymatic, а также участник «Студии новой музыки», Opus Posth, Pratum Integrum, Questa Musica и других коллективов. Участвовал в постановке и записи оперного сериала «Сверлийцы» в Электротеатре Станиславский. Регулярно выступает на международных фестивалях, является одним из немногих исполнителей в мире, специализирующихся на современной музыке для виолы да гамба .
18:30-19:00 Ольга Власова, Наталья Соколовская, Сергей Полтавский
Ольга Власова
Дирижер, певица. Лауреат многочисленных международных фестивалей и конкурсов, удостоена стипендии имени Мичико Хираямы от фонда Шельси для исполнителей современной вокальной академической музыки.
Как дирижер ассистировала Теодору Курентзису, Федору Леднёву и Валентину Урюпину. Сотрудничала с musicAeterna, Национальным симфоническим оркестром Республики Башкортостан, Академическим симфоническим оркестром Нижегородской филармонии, Дальневосточным симфоническим оркестром и Концертным симфоническим оркестром Московской консерватории.
Участница вокальных и дирижерских образовательных программ Дармштадта, Граца, Гмундена, Страсбурга, Томска, Дягилевского фестиваля. Работала над спектаклями — номинантами и лауреатами «Золотой маски»: «Мороз, Красный нос», «Занос», «Норма», оперой Cantos, «Занавес» и «Аскет», и другими.
Наталья Соколовская
Пианистка, композитор, художественный руководитель ансамбля Île Thélème. В 2013 году окончила Московскую консерваторию по двум специальностям — фортепиано и композиция, затем совершенствовалась в Королевском колледже музыки в Лондоне и Высшей школе музыки имени Альфреда Корто в Париже. Победительница международных конкурсов MozARTe (Германия), Nuova Coppa (Италия), имени Рикардо Виньеса (Испания) и других. Гастролирует в Европе и России, сотрудничала с оркестром musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса, выступала с симфоническими оркестрами Бирмингема, Барселоны, Санкт-Петербурга и другими. Записала несколько сольных монографических альбомов на лейбле OnClassical, в том числе полное собрание ноктюрнов Шопена и произведения Яначека.
Сергей Полтавский
Альтист, исполнитель на виоль д’амур, саунд-дизайнер, художественный руководитель фестиваля Viola is my life. Выпускник Московской консерватории (класс Романа Балашова) и ассистентуры-стажировки. Лауреат Международного конкурса альтистов Юрия Башмета, обладатель специальных призов от Татьяны Друбич и Валентина Берлинского. Участник фестивалей «Другое пространство», «Декабрьские вечера», «Возвращение», Vivacello, «Дягилевские сезоны», Платоновского фестиваля, Рурской триеннале, Bang on a Can и других. Его репертуар охватывает барочную музыку на виоль д’амур, сочинения Владимира Мартынова, Дмитрия Курляндского, Павла Карманова, эксперименты с live-электроникой и свободную импровизацию. Сотрудничает с Bang on a Can, N’Caged, «Академией старинной музыки», МАСМ, группой «4'33» и Сергеем Летовым. Выступал с Владимиром Спиваковым, Татьяной Гринденко, Хайнцем Холлигером, Алексеем Любимовым и Элисо Вирсаладзе. Как солист играл с Госоркестром России, «Новой Россией», musicAeterna, Questa Musica, «Солистами Москвы». С 2017 года преподает в Московской консерватории и работает в Центре электроакустической музыки МГК. Участвовал в записи альбома «Низкие струнные» («Мелодия», 2017), в составе «ПИПЛ-трио» записал диск с Владимиром Мартыновым (FANCYMUSIC, 2021). В 2025 году представил проект «Северные сказки», соединивший народные песни, старинную музыку и электронику.
19:30-20:30 Ярослав Шварцштейн
Ярослав Шварцштейн
Междисциплинарный художник, музыкант и куратор, автор графических альбомов. Заведующий изочастью и член правления оркестра «Персимфанс». Соавтор книги «100 лет Персимфанса» (издательство «БОСЛЕН», 2022), где он также выступил как иллюстратор.
21:00-22:00 Струнный квартет Late Quartet
Струнный квартет Late Quartet
Основан в 2023 году исполнителями современной академической музыки. Коллектив выступал на Дягилевском фестивале, фестивалях «Московская осень», Gnesin Contemporary Music Week, reMusik.org и GAMMA festival. В Москве квартет играл на площадках ДК «Рассвет», ГРАУНД Солянка, в Рахманиновском зале Московской консерватории и других. В репертуаре — российские и мировые премьеры сочинений Франческо Филидеи, Кассандры Миллер, Кирилла Уманского, Натальи Прокопенко, Григория Зайцева, Константина Комольцева и других. Квартет сотрудничал с ансамблями «Студия новой музыки», Персимфанс и Opus Posth. Летом 2024 года принял участие в пятом исполнительском практикуме МАСМ.